影视剧资源现网售
新媒体创业已经从早期的内容迁移，到目前形成独立的商业模式。 人人都是大娱乐家 尼尔·波兹曼在《娱乐至死》一书中感叹：“我们的政治、宗教、新闻、体育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。 资源集中也让分线发行成为可能。电视台的爆款IP引入后，除了跟播以外，还将以定制方式，从用户洞察出发对内容进行二次深耕，通过神剪辑、加搞笑花字、加二次元效果等，产生一个不同于电视台播出，但更符合他们口味的网络版节目。 对于大文娱市场而言，影院终端和宣发渠道的规模化下沉，只是连接三四五线城市庞大用户群体的一个手段，而内容的“量身定制”则是为了彻底抓住这个庞大的群体。IP改编、内容变现、影游联动、院线并购、用户价值……资本推波助澜之下，中国文娱产业正在经历一场前所未有的淘金狂欢。摒弃单一吆喝、植入等模式，在全民娱乐的趋势下，失去娱乐性的商业模式注定被淘汰。这些历史正剧的受众人群原本比较有限。 从2014年开始，各大电影院线纷纷下沉渠道，三四五线城市新增影院速度，远超一二线城市。百度微信公众号介绍李彦宏上真人秀的文章标题是：《李彦宏半裸出镜<越野千里>!还开心地跟着贝尔捡了牛粪、爬了泥坑……》，对于上市公司而言，直言老板半裸出镜，这
黑公关最喜欢在企业上市或融资前发动攻击了，这种狙击的效果特别好，有时候甚至能直接弄死一家公司，所以有这种事情也说明好事将近。究其原因，以目前的工业化水准和制剧周期、资源投入，要在一个本身期待值就偏高的原IP上实现增值并不容易。业内普遍认为这是国内院线发展到一定程度的必经之路。 相比之下，原本起点较低的一些中小型IP反而成就了一些爆款。 波兹曼的感叹已成为正在发生的事实。以县城影院为例，目前，全国共有县级城市影院近3000家，银幕数超过1.1万块。企业家被推到了大众面前，和自家产品站到一起接受消费者的检验。影院数量猛增的背后，是小城市文娱消费需求的旺盛表现。相比大多数内容公司把文学、音乐等通常作为影视IP开发的上游，聪明传媒提出了一套独特的逆向IP孵化模式：推出网大作为流量入口，来孵化小说和音乐，网大播出后改编成小说，形成粉丝沉淀和IP品牌，再延伸开发系列网大甚至网剧。 游戏化：90后一切都要求好玩，这会使文娱产业“玩”的属性增强。然而，自2016年9月《上市公司重大资产重组管理办法》正式实施，随着监管层对VR、游戏、影视
自媒体如果不能做成品牌基本就没戏。 说，除了和别人沟通交流，还有一个就是讲出来，小范围讲，更要争取在大众面前讲，中国最牛逼的演说家——马云曾说过： 有人说，你的口才很好，演讲不错，是怎么学会的?我跟大家分享，其实我并不觉得我口才很好，我讲话，几乎没有形容词。优秀文章坤鹏论将在今日头条、微信公众号、搜狐自媒体、官网等多个渠道发布，注明作者，提高你的知名度。 坤鹏论总结下来，其实你只要掌握以下三个原则就够了： 第一是自知自省，经常反思自己的得与失，成功与失败，想一想，如果再给你一次机会，你会怎么做。即日起，坤鹏论所有自媒体渠道对外开放，接受网友投稿!如果你的文章是写科技、互联网、社会化营销等，欢迎投稿给坤鹏论。 所以，学而不习，学而不练，学而不实践，就根本不算是学习。 确实，互联网让知识来得那么容易，知之为知之很方便，很多人都以为知之等于学会，知之越多，学会越多，于是碎片化学习大行其道。所以做汽车相关的事业，就得抓住核心，管它是汽油还是电动，必须要紧抓汽车的发明就是为了让人类拥有更快的速度，速度是其本质。 可教的观点能够确保信息在组织上下统一传递，让上下层级的领导人讲述同样的故事，让每个人向着共同的目标前进，遵循共同的价值观，推进组织的学习和变革。 坤鹏论由三
